今天妈妈给我发了个网址，打开是美国地质调查局对一些常见问题的回答，主题思想是地震不能预测，通读全文觉得世界上这些“科学家”对地震基本没什么能做的。我早说过，地震不能预测是全世界政治家的共识，而不是科学家的共识。这些问题说起来真是没什么意思，怒其不争，哀其不幸。民族的气质，多说无益。王元化老先生说过：“这世界不再令人着迷”，意思是说，人类文化的庸俗化、娱乐化、物质化，使真正的文化被掩盖。王老，我想对您的在天之灵说，当这世界只允许我庸俗，只允许我娱乐，我该怎么办？是坚持还是妥协？真正的思辨，讨论，辩证都是被打压的，我没有机会思辨，我反思一切错误的机会已经被剥夺，因为有人觉得我们好的不得了，我们没有错误，因此不需要反思。呵呵，一群只知道整天傻乐的民众，一定是最好统治的民众，可以理解。还是说点保险的吧。继续说电影。
    有两部电影，很伟大，但在我们中国，没有那么的出名。一是《阿甘正传》，非常好的电影，但可能出于商业考虑，加入了太多美国元素，我们理解起来肯定有些障碍，不能完全吃透，但有人还是没完没了的问：“阿甘为什么要没完没了的跑？这有什么意义？”，哈，看看我们的教育。阿甘是后话，我最近复习后会认真写一个的。

    我经常会把文章写的很长，我知道那么长的文章也没多少人看，但我更明白，我写的少，同样没有多少人看。哈，反正这些不打算到MTIME上发，而且今晚到现在不睡，也是为了明天的欧洲杯做调整，所以我尽量罗嗦吧。
    下面我就说说另一部我喜欢的电影《海上钢琴师》，这是一部更少人看过的伟大作品，称之为浪漫主义的经典一点都不为过。看过的中国人基本上都百思不得其解，主角为什么要死？哈哈，这和阿甘为什么要跑是一样的问题。我先说说我第一次看（我都看了N遍了）这部电影时的情景吧，当时我一个人，关了所有的灯，其貌不扬，主角长得有点神经质，前10分钟确实像泰坦尼克，有点像Cameron致敬的意思，后来慢慢有些意思了，康用他那只康牌小号吹奏出美妙的声音时，我有点入门了，毕竟我对声音很敏感。当康牌晕船，主角弹奏出美妙的声音的时候，我已经不能控制自己了，我一个人在黑暗中起立鼓掌。情节继续发展，主角在三等舱弹奏出轻快的舞曲时，我再次起立鼓掌。当我被那个老黑的演奏折服时，更浪漫的情节出现了，这也是大家说的最多的香烟情节。最后当唯一的女主角出现在玻璃窗后面时，你会觉得那张本来不很漂亮的脸蛋，是那么的楚楚动人。后来的情节就是那样了，大家也开始疑惑了，为什么在注重人权和生命至上的美国，主角会死？温柔的爆炸后，影片大抵上就结束了，很疑惑。疑惑是对的，一部好的电影，不会只限于那短短的2个小时，它会引起你更多的思考。

    总的来说，这部电影不是一部可以用常理来推敲的电影，如果可以推敲，那就是纪录片了。而本片最吸引人的一定不是最后那一连串的独白，我甚至觉得那独白罗嗦或多余（也许是为了让更多的人明白主角不下船的理由），可是对于已经失去思辨能力的全世界观众来讲，这样的独白似乎还不够明朗，也许主角弱智的说一句：“我怕！”大家才能心满意足的洗洗睡了。我认为最吸引人的就是那贯穿始终的浪漫主义情怀。在世界范围内，关于这部电影的评价也分为鲜明的两派，认为好的就和我一样，好的不得了。认为不好的就说根本不可能，情节不能推敲，一堆狗屎。哎呀，世界上本来就是要分这两种人的，一种就是认为1＋1等于几和我喜欢吃油条还是饼干没有关系；另一种则认为不管你喜欢吃油条还是饼干，1＋1就必须等于2。
    在我看来，生命当然是最重要的了，但这是在现实中。在浪漫主义影片中，我们有必要这么认真吗？有必要为了1＋1必须等于2而争论吗？我们应该放眼“爱情诚可贵，真理价更高，nuo为自由故，两者皆可抛”的境界中去思考。我是想说有限和无限的意义，电影中主角很多次的提到了这些词汇，对没有终点的恐惧，对未知的害怕，不安，对大陆的畏惧，对自己所能掌控的清晰认识，这些我们能看到些端倪，其实，这部浪漫主义，有着很现实很现实的意义。

    以上两幅导演精心勾画的画面中，我们似乎可以渺小的人对于无尽头的惶恐。我想说的又不知从何说起，所以温习对白，与大家共享吧！
    That wasn't the problem. It wasn't what I saw that stopped me, Max. It was what I didn't see. You understand that? What I didn't see...In all that sprawling city, there was everything except an end. There was no end. What I did not see was where the whole thing came to an end, the end of the world.
    我停下来，不是因为所见，是因为所不见，你明不明白？是因为看不见的东西，连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头。没有尽头，我看不见城市的尽头，我需要看得见世界尽头。
    评：尽头对我们来说很重要吗？当然，很重要。我们做任何事情，都一定是冲着尽头去的，这尽头可能是名，可能是利，也可能是单纯到达尽头后的满足感。如果我们看不见尽头，那将是很可怕的，我们的恐惧就是来自看不见尽头。一个漆黑的房间，不知道哪里是墙壁；一个没完没了的梦，一段纠缠不清的感情，一次没有尽头的余震，等等。

    Take a piano. Keys begin, keys end. You know there are 88 of them, nobody can tell you any different. They are not infinite, you are infinite. And on those keys the music that you can make is infinite. I like that. That I can live by. You get me up on that gangway and you roll out in front of me a keyboard of millions of keys, millions of billions of keys that never end and that's the truth, Max, and they never end, that keyboard is infinite. If that keyboard is infinite, on that keyboard there's no music you can play. You're sitting on the wrong bench. That's God's piano.
    拿钢琴来说，键盘有始，也有终。有88个键错不了，并不是无限的，但音乐是无限的，在键盘上，奏出无限的音乐。我喜欢，我应付得来。走过跳板，前面有无数的键盘。事实如此，无穷无尽，键盘无限大。无限大的键盘，怎么奏得出音乐？那不是给凡人奏，是给上帝奏。
    评：对于我们来说什么是最大的有限？我觉得生命是最大的有限。我们就那么几十年，在这几十年里你能做好几件事情？一件就很不错。我们有了这几十年，我们才知道该做什么，不该做什么，我们才能有所成就，才能弹奏乐曲。如果生命无限长，我们能做好几件事？一件都不能，因为我们没有那几十年的时间观念和紧迫感，当你有无穷无尽的明天的时候，今天本身就已经不重要了，不珍惜今天也就失去了活着的意义，怎么奏得出音乐？也许真的只有上帝才能演奏。

    Did you see the streets, just the streets? There were thousands of them! How do you do it down there, how do you choose just one? One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one way to die. All that world just weighing down on you don't even know where it comes to an end. Aren't you ever just scared of breaking you apart and just thought of it, the enormity of living in it?
    你看见那街道么？只是街道，已经好几千条。上了岸，何去何从？爱一个女人，住一间屋， 买一块地，望一个景，走一条死路。太多选择，我无所适从。漫无止镜，茫茫无际，思前想后，你不怕精神崩溃？那样的日子怎么过？
    评：太多的路，太多的选择。烦恼，大概就是源于太多的路，太多的选择。爱一个女人，住一间屋， 买一块地，望一个景，走一条死路，这是一种最理想的境界，简单的满足。如前，我们在有限的几十年能做什么？我们在广袤的宇宙中又算什么？做好一件事，这最简单也最不简单。One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one way to die，这是最美好的，可是也最难做到。烦恼来源于选择，特别是你选择了你不可能得到的东西，it's a woman too beautiful, it's a voyage too long, perfume too strong.如果有尽头可以看见，有自觉可以掌握，有One woman可以相依，有one house可以遮风避雨，有one way可以一直走到老，那我们为什么还要去东张西望？还要去张望那些和你生命没有交集的东西。有些欲望也许合理，但你只有控制住了，才能幸福。不属于你的东西只能看，不能摸，谁摸谁死。

     这是一篇写给张元的文章，张元是我喜欢的导演，我很尊敬的人，尊敬到不能听到一句他的坏话。我是那种自己很失败，就不停否定别人的人，像对张元这样的态度，很少。他那种纪录片式的长时间镜头与现在的快节奏电影完全不同，我把这种长镜头命名为艺术。他的电影就像摇滚音乐一样，有一种推动人的巨大力量。他从不炫耀技巧，没有特别的剪接，简单的叙述故事，但很有力量。他从不妥协，总要把自己偏执的观点发挥的淋漓尽致。《北京杂种》是我见过最真实描述中国年轻人的电影，《东宫西宫》那些反复出现的长廊镜头和那句“青丝”的吟唱一步步把观众推向人物的崩溃。《回家过年》只有100分钟，但写尽了父母对儿女的爱。……
     只是，大家很遗憾，因为我们现在能看到的张元电影只有《我爱你》《绿茶》和《看上去很美》，而这些都是相对不是很power的作品，渐渐迈向了主流。那我还是说说我喜欢的另外三部吧

     《北京杂种》是一部还不是很成熟的电影，但足够好。很真实贴切的描述了年轻人那种走在复杂状态之间的过程，无法拒绝做坏事但又痛恨自己的心情，自由主义与社会约束的冲突，活在幻想并且拒绝现实的地下生活，不喜欢但又不能逃脱的暧昧关系，不说教也不升华，就是像纪录片一样的简单记录，其实是在记录张元他自己。
     《东宫西宫》我看了很多遍，我只是一遍遍的好奇，怎么能把一个故事拍的这样的压抑，让人喘不过气来。电影之外的任何东西都很简单，听说男主角都是找剧务客串的，场景就是那一间房子，没有不必要出现的大牌，没有华丽的场面，没有煽情的音乐。但电影绝对的精致的，总是让人烦躁的抱起脑袋。
      《回家过年》是一部成熟了的《世上只有妈妈好》，短短的故事没有一丁点刻意的煽情，但让人心里难受，这就是张元电影的力量，那种标志性的纪录片镜头，给观众留下了足够多的时间思考。
     他对着警察突然说了这么一句：“你们有没有人性阿！”，听到后我笑了。什么是人性，我觉得就是区别于动物的东西，否则就是兽性了。人性是两面的，有善良的一面，同时也有邪恶的一面。前一面在大家面前表现，后一面在自己面前表现，而这两面就像是刀片的两面，两面之间是刀刃。张元就是那个行走在刀刃上的人，天生就是一个不安分的捣蛋鬼，但是社会毕竟是社会，我想咒骂那些告密的人，但这是徒劳的，因为你错了。就是因为你的错，我们可能以后再也没有机会感受那种力量了，我想，经过国家对你的教育和改造，我们在也看不到那样好的电影了，大家的遗憾。

     今天去看了个电影，《光荣岁月》（Days of Glory），虽然感觉是被阉割的，但是这个简单的故事还是有很多的内容的。其中的主要内容就是关于人的分等。殖民地的原住民（indigenes）在通往胜利的道路中被无可争辩的作为炮灰，永世不得咸鱼翻身。然后就是直至通向死亡，只是为了“别人”的光荣，而自己只是默默无闻。
     这可以是一个现代的故事，不是只有战争中才有的事情。简单的被雇佣，就是简单的被利用。力是你出的，功劳是别人的，就是因为你是二等人。现在这样的事情不少。简单比喻一下，医院要签你为合同工，就是写病例，当一线，永远得不到提升，这样你就成了二等人。咋就成了二等人，就是因为你生的比他们完，呵呵，这样的炮灰还争着抢着去当，现在的人真是疯了！
     最后说一句，我越来越喜欢简单的故事了。

     这个题目想了半天，最后还是在后面打上了一个问号。这个问号不是代表我心中的疑问，而是我确定无疑，只是留有情面，还有就是怕别人说我有心理问题，摘不掉批判的眼镜。
     拍着良心说，集结号比早些的太阳照常升起要好太多，比同期的投名状也好一个档次。但还是称不上经典，因为冯小刚根本就没想把它拍成一个经典，而是拍成一部岁末票房大戏而已。前半部战争场面堪比大兵瑞恩，后半部有点太简洁，那个女人一出现就是一次好消息，出现了两三次就结束了。呵呵，就是这样。但可以肯定的是，这是今年大陆最好的片子，确定无疑。

     今天wy(j)请我看电影，投名状，看的人挺困的，一直在撑，最后徐静蕾说了一句：“我都29了”把我逗乐了。后来觉得香港电影能排成这样已经不错了，张艺谋的影响确实到，中国导演现在看来确实统一思路了。
 
i am already 29 years old

     现在一说到电影，一定是觉得坐在电脑前看。其实偶尔去move theater看也不能算是奢侈，每个人花20到50起码也是对作者的尊重，这其实就是一斤猪排骨的价格。《色,戒》是一部看起来很平淡，但会停留在你记忆里很长久的电影，一般我们称这种东西为经典。
     听说有人说这部电影是美化汉奸，我个人觉得这也太扯蛋了吧，你不能看现在什么热闹就胡说来讨别人注意吧！这些人或者这个人真的是没有一点的脑子的，否则不会把不相干的事情往一块硬凑。这个作品就是描述了一种情感，就像李安一直拍摄的电影主题一样的，那种不符合社会主体要求但是抑制不住的那种情感，说得学术一点就是人性的脆弱，说的通俗一点就是对自己要求不严。当然易先生是个汉奸，只是那个时代背景下的产物。只要故事合适，易先生完全可以是个小偷，或者是个牛郎，这与主题无关。
     贾章柯有一部电影口碑不错，就是《小武》，说什么的都有，也确实包含了很多，但主要表现的还是感情戏，小武这样的一个与周围格格不入的人的感情，仅此而已。
     唉，我觉得，这种哗众取宠的人还是少点好！

     如果非要让我说出来一个喜欢的导演的话，毫无疑问是李安。所以期盼着色戒，虽然最近很累，但中午还是用跑PCR机器的一个多小时去买了两张票，好能在晚上看到。6点20出实验室，6点50已经坐到电影院了，其间还抽空抽了一根烟，好好享受着这些充实和快乐，我很满意。
     看了半天，感觉是在看张爱玲的小说，来回就是上海那地方的那些破事，一直很平淡，没有高潮，刚觉得有点感觉的时候，灯亮了，字幕就出来了。我日，一头雾水。回家以后，吃了个炸串儿，才慢慢回过神来。觉得内地观众们，可能确实大概一定是被忽悠了。
     李安是一个怎样的导演呢？他擅长心理描述，擅长铺垫，擅长把握节奏，擅长拍摄精品。而我看到的内地版本是怎么个样子呢？大多数人可能还认为汤维依然挂念着王力宏，可能还认为汤维是被一个钻戒所打动，可能还认为汤维最后的暗示是一时的冲动。我仔细想了一下，肯定不是这么回事！我梳理了一下，大概可能确实应该是这样子的，学生时，汤维和王力宏互相仰慕着对方，汤维甚至为了王力宏，答应参加他的计划，甚至为了王力宏而和一个自己不喜欢的人做，注意，汤维开始同意这个计划，并不是她有多么大的爱国精神，而完全是为了自己当时所爱的人——王力宏。在观众眼里大家都是在“欺负”她，可是她认了，为什么呢？因为为了自己所爱的人，做什么都值得。后来的环境下，这样的爱没有了机会，她只是说了一句自己很傻，并且告诉王，不用对自己说对不起。在第二次开始计划的时候，王力宏在他心中已经彻底PASS了，应该是一点可能都没有，而不是这个版本表现出来的游离状态。后来汤维越来越如戏了，渐渐爱上了易先生，在得到钻戒的时候，她十分确定的告诉自己，易先生也爱她，于是闯祸了。可能很多人都在问，为什么汤维在没有任何预兆的情况下出现了暗示老易的举动？我猜测还是剪接的问题（我到现在还没有看到完整版）。剪掉的大多是SEX的镜头，但是这些镜头对这个故事应该是很重要的，属于李安最擅长的铺垫过程。我猜测李安想表现的就是SEX和LOVE之间的关系，这个导演不会拍没有意义的镜头的，不会出现没有意义的台词的。正是在一次次的SEX的过程中，汤维才深爱上了易先生。对一个人来说，不太可能在重复的SEX过程中不产生LOVE，这也许就是一个化学反应：(SEX)^N=LOVE或者LOVE=(SEX)^N

     早就想写这么一个文章了，想用此表明我在同性恋问题上的态度。我觉得我还是理解个人在情感上那些细腻的反常的，我会支持真正的homo的，但必须说的是，我不是，至少现在不是，是因为我有一个正常感情生活，正常的童年和青春期。我已经过的很平静了。
     李安是一个细腻的导演，忠实的叙述故事，忠实的拍好每一个画面，于是有了断臂山这部经典。
     先说故事，起码这是一个好故事，我听说是一个美国报纸上的连载小说，讲述的就是两个西部牛仔的感情生活。故事结构有点像王小波的小说《绿毛水怪》，很平常的开头，很平常的继续，一直在挑战你的耐心，在最后的结尾突然的爆发。影片就是这样，当那两件互相套在一起的衣服出现的时候，合适的吉他声出现，没有人能抵挡住这种煽情。很平常的语言，动作，于是爆发了，接着一条路的长镜头中结束了。对于影片的节奏控制让人称道，李安已经是一个非常成熟的导演了。

     关于画面，这是本片成功的地方之一。所有看过电影的人都会对导演认真对待每一个画面而称赞的。我看了以后有想到拍摄地旅游的冲动，覆盖着白雪的山，太阳，羊群，熊，帐篷，马，还有树都是那么的美。我最喜欢的是太阳，在那里阳光让主角眯起了眼睛，而没有太阳的时间里，黑色的画面中只能听见粗粗的喘气声，你觉得一定不是恶心，而是发自内心的高兴。前些日子看不见太阳，我都觉得没法生活了，星期二的时候我又看见了太阳，发自内心的高兴，不由自主大喊了一声：“我操！”
     关于音乐，我下载了电影原声音乐，百听不厌。都是50年代的西部音乐，简单的吉他和贝司，还有钢琴，其中好些是爵士的经典，最喜欢的是《king of the road》和《the devil's right hand》，都是爵士音乐的经典，当然还有改编自那个诗人歌手（叫什么突然想不起来了）的《he was a friend of mine》。安静的音乐，有灵魂的音乐。
     关于服装，无疑，影片最成功的地方就是服装，甚至引起了美国等国家中牛仔服装的再次兴起，对于我来说，改变了我的服装风格，从那以后才开始穿牛仔裤，而且买衣服已经从学生时adidas升级到了texwood和LEE，甚至有佩戴牛仔挂件的冲动。
     最后关于homo，李银河说过很多homo和sex方面的话，她是研究这方面的，很多我一点都不赞同，但是有一句话我很同意，人是具有两个性别的，社会性别和本身的性别，大多数人在大多数时候是一致的，这只能说明多的一种性别压制了不常表现的性别。时间和条件的转变，弱势性别会转变成强势性别。homo不是病态，也不是人类专有的，在动物里也有。爱是什么，是对一个人的关心，爱护，思念和sex，但是爱并没有限制性别，当上述的一切发生在同性之间，也是可以理解的。因为本身这都是爱，或者说是大爱，或者说是大概念的爱。对于现在社会的责任，人们觉得爱应该发生在异性，也必须发生在异性之间。可是这种异性之间只是代表社会性别，在homo里，两个人社会性别一样，可是本质性别有可能是不同的，也可能是相同的。但是不管怎么说，这都是爱，明白我的意思了吗？……还是不说了，怕大家误解我！我可能还会写一个关于东宫西宫的文章，在那里我在继续叙述我对homo及homo对社会影响的看法吧。欢迎关注。

     我们有的时候对老外的智商过于看低，总是自信的以为贴上中国标签的东西就必然受到老外的追捧。人家不傻，你这样糊弄人家，其实你才是最可笑的人。姜文原来的电影《阳光灿烂的日子》是国产电影里还不错的一部，但是现在的《太阳照常升起》却是一部不折不扣的烂片，它的失败就是在于对电影主体的自以为是的忽略。

     我根本没有明白导演想说什么？更就不明白他要表现什么了。我自信的认为：如果一部我都没有看明白的电影，那么至少大多数人也一定是看不明白的。故事是很简单，但他到底是想表现什么呢？我不知道是技术上的问题还是个人思想上的问题。如果脱离了基本形式的行为必然是哗众取宠！
     那么什么是电影的主体？我个人认为是故事，而且必然是故事。电影就是为了叙述故事，记录故事而产生的，脱离了故事就像离开了肉体的灵魂，缺失了表达的主体，这样对人来说是可怕的，对猪来说就是一钱不值的问题了。国外很早就有试验电影，想要摆脱故事，可是有成功的吗？有被世人尊敬的吗？答案是至今还没有。《太阳照常升起》其实故事很简单，但为什么要把一个原本简单的故事处理的这么复杂？我觉得可能是导演对电影主体的误解，视觉是很重要，但影响人的一定是情节。李安在老老实实的叙述故事，顾长卫在老老实实的叙述故事，两者都是朴实的忠于电影的主体，把握自己的节奏。张元也是在老老实实的叙述故事，但他有自己的视角和节奏，也有自己选择剧本的理由。贾章柯用那么温柔的镜头来叙述故事，感人的剧情隐藏在温柔顺畅的镜头后面。张艺谋的电影越来越不好看了，也是因为他找不到一个好的故事。其实问题很简单，公开上映的电影还是为了多数人看的，而多数人就是要看情节的，而电影院不是一个能睡舒服的地方。如果这部电影的一个刚毕业的学生拍的，我一点都不奇怪。但姜文都快奔5的人了，还是这样幼稚，那就是装嫩了！
     影片也不是一无是处，画面感还是可以的，特别注意视觉，但过分的依赖视觉造成了喧宾夺主。音乐也还过得去，没有特别出彩的，但总体也算及格。演员的选择上也有失误，一个在村子里土生土长的小队长不应该让说话不合群的房祖名来演。黄秋生这个人物有被安排的痕迹。很多细节经不起细的推敲。影片的剪接是失败的，说白了就是故弄玄虚，倒叙也好，插叙也好，乱叙也好，你总要有个你这样安排的理由吧，我不知道他的理由是什么。影片的唯一亮点是有个叫孔维的演员很漂亮。昨天晚上还在感叹，黄秋生是个好演员，怎么就接不到好电影呢？呵呵。
     艺术可能大多数人不明白，但一定有小众共鸣的。伪艺术一定大多数不明白，但可能有小众不懂装懂的。前者叫非主流，真正的非主流可以不被人接受，但大家一定是尊重的。后者叫小丑，不懂装懂的才更可笑，皇帝的新装大家都知道，就是这个意思了。